温秋红

初唐的春天，夜晚的江边，一轮明月淡淡升起，不知名的野花在江畔、石隙中点缀吐芳，真美呀，连日应酬在俗务中的张若虚面对此等美景，脱口而出：“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明……”沉浸在诗意中的诗人没有想到，这一美篇横扫盛唐，开启了大唐诗歌澄澈空明、清新自然的诗风。一曲《春江花月夜》仿佛聆听到大唐滚滚而来的新气象。其大开大合的造境手法宛如一股清流，洗净了六朝宫体的浓脂腻粉，把大唐诗风引入到一个昂扬开放，清新自然的新高度。

唐朝前期的文风继承了六朝浮夸之风，宫体诗大行其道，诗歌成了腐朽荒淫生活的点缀，建安气质、魏晋风骨荡然无存。这个时期王勃、杨炯、卢照邻和骆宾王同时入霸诗坛，他们开始把诗歌从宫廷移向市井，从台阁移向江山和旷漠，明确了审美追求：反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气。其诗风的转变和题材的扩大，预示了唐诗未来的发展方向。

任何事物都有两面性，六朝浮夸之风，争奇取巧也同时促进了诗歌形式及其语言技巧的深化。张若虚的《春江花月夜》沿用陈隋乐府旧题，一方面在前人的基础上取其精华去其糟粕，一方面承继初唐四杰文风理念，推陈出新，去伪存真，使这一旧题焕发异彩，获得了不朽的艺术生命。据传《春江花月夜》这个题目，隋炀帝、诸葛颖、张子容、温庭筠均有涉猎，但它们远不及张若虚此篇恢弘大气，脍炙人口。他们或显得格局狭小，或显得脂粉气过浓。将大唐引进诗歌朝代的，也许正是张若虚与他的《春江花月夜》。

张若虚的《春江花月夜》没有多余铺垫，一开始便就题生发，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：一个“连”字，一个“生”字赋予了明月与潮水以活泼的生命，动态地展现出江潮浩瀚无垠，明月随潮涌生，气势宏伟，磅礴大气，诗情画意信手拈来。“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？”置身清明澄澈的天地宇宙，人总是孤独的，就像那轮孤独的明月，它在宇宙中何时而来？又何时而去？人生有限，宇宙无穷，对月问天，一丝人生短暂的伤感油然而生。“人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”此处别开一笔，这是诗人高明的一个地方，也是本诗出彩的一个环节。诗人没有沉浸在孤寂辽远的个人情感中不能自拔，而是上升到对宇宙、生命探索的层面，这种哀而不伤的基调源于诗人对美好生活的向往与热爱，也是面对美景的一种良性宣泄，字里行间回响着大唐积极乐观的时代之音。

上半篇通过江畔、明月、江流、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜勾勒起一幅幽美恬静的春江月夜图，面对如画美景，诗人的思绪转向更深更远。在有限的生命中，人世间有多少悲欢离合，阴晴圆缺。“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁”，此句为过渡，用“愁”字引出下句。“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。”“谁家”“何处”两句设问层层递进，一种相思，两地闲愁的思绪不可遏制地荡漾开来。“可怜”紧承“何处”句，表达思妇对离人的怀念。欲说思妇却说月，悲泪自出。其中“徘徊”二字极其传神，以月喻人，将思妇惆怅和迷惘的内心活动生动地表现出来。“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”“卷不去”“拂还来”思妇的困扰、忧烦、细腻的情感波动跃然纸上，画面感极强。“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”由景及人，以己度人，寥寥数语，怨妇的离愁别恨写到极致。接着笔锋一转，空间转向远方的游子，引出八句：“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”寄身异地他乡的游子春夜忽梦落花飘零，春已半残，可是自己回家的日子还遥遥无期。看那一江春水一浪又一浪地赶往大海，春天随流水而去。明月几度西斜，辉映江潭，渐渐地斜月隐入海雾，一天又将过去，回家的路还是那么遥远。此时有多少游子、离人、怨妇在远隔千山万水彼此思念呢？也许有人在这轮明月下赶回家去了，思念的人儿还在守着这野浦孤舟，想着远方的亲人。江水东流去，明月永不息，惯看离情别绪的明月把江边花树点染得凄清如许，万千思绪都在那花树上摇曳着、弥漫着。

春、江、花、月、夜、楼头、思妇、扁舟、游子这些文学永恒的主题，在张若虚的作品中大放异彩，焕发了新的艺术生命。诗人将月赋入了复杂的人类情感，初月的朦胧、高月的明媚，斜月的迷离，落月的缠绵，楼头月的徘徊、镜中月的清影、帘内月的痴情、砧上月的执着，无一不打上情感的烙印。在月的朗照下江流、江畔、江潭、江树、江花这些空间的纷繁景物，与春、夜、人的巧妙结合，构成了一幅清雅且夺人心魄的春江夜月图。展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。全诗四句一韵，平仄交替，一唱三叹，前呼后应，江与月这两个主题既回环往复，又层出不穷，通篇语言清新优美，韵律宛转悠扬。在诗歌发展方向不明的唐前期，《春江花月夜》如同光耀千古的一轮高天朗月，继初唐四杰之后在初唐诗风的转变中起到了重要的作用。

一轮明月耀千古。在浩如烟海的文学长廊中回望，张若虚的《春江花月夜》依然不朽，被称为“诗中的诗，顶峰上的顶峰。”一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟为大家”。