破阵子

李煜

四十年来家国，三千里地山河。

凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？

一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。

最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。

赏析：

这首词是李煜被掳降宋，在失去自由的幽禁生活中写的。写的是亡国恨。

写亡国容易，有史实就行；写恨难，因为是情，较抽象。然而，恨是可以传导的。因为恨由事生，有可恨的事，就生可恨的情，选用可恨的典型事例，变换成形象思维，熔铸在概括力较强的艺术语言里，就可表达出恨来，运用什么样的艺术技巧，倒在其次，重要的是选材。例如这首《破阵子》，写这样严肃而重大的题材，用“最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌。垂泪对宫娥”作重点以“压卷”，真是出人意表。

他从远处着想，大处落墨，举重若轻，出语超群。开头先写立国前后四十年，拥地纵横三千里，说明国势鼎盛，雄冠当时；接着又写凤阁龙楼，玉树琼花，足证国力殷实，繁盛堪夸。这一派浩荡壮阔的形势，有如黄河之水天上来，磅礴宇宙，气象万千。准此，接下去应该是国祚绵长、物阜民丰的兴旺光景。

谁料到写到这里笔尖一滑，滑出一句软弱力无的“几曾识干戈”来，使这排空而来的美好事物，倾刻全倒，一股脑都跌进这“几曾识干戈”的泥坑里，好端端的一个国家，竟这样不费劲地断送了，能不恨？只落得“往事已成空，还如一梦中”，后悔来不及，“自是人生长恨水长东”！

如今作了南冠客，这囚徒岁月催人老呀！折磨得人瘦了，头发白了，“蜕毛的凤凰不如鸡”，调子越唱越低。写到这里，忽然拈出“最是”二字，把笔锋陡然疾转，折返溯源，极力强调仓皇辞庙的时候，“教坊犹奏别离歌”这一场景。至此，不但臣虏、沈腰、潘鬓都被压倒，成了铺叙之辞，就连上片，也都成了结句的陪衬，垫了底，把它抬升到特别显眼的高度上，让大家都能看到光艳照人的教坊宫娥的鲜明群相；句中从来被忽视的“犹”字，实为关键性的字，起着“遥感”作用：点明当此危难之际，一向被人们贱视的御用鼓乐班子的宫娥们，尚且还能镇定若素地为我最后奏一支辞庙哀乐，而我那些素来亲信的大臣，如徐铉者流，这时都跑到哪去了？升官发财要饭吃时都来了，分耽解纷共患难时都跑了，忙着投降去了，真是“树倒猢狲散”！误国亡国，我难辞其咎，而这帮子吃里扒外祸国殃民的佞臣，更甚于蛀虫。面对这凄凉惨象，一肚子悔恨苦水，都化作辛酸眼泪，无可奈何，洒向宫娥，也许是聊表答谢和感激之意吧？

此时此际，不“挥泪对宫娥”，又能对谁呢？这样选材，这样写法，正是有憾于貌似忠贤，实为怀二之臣的。说他是写亡国恨，倒不如说他在总结亡国的历史经验教训更切实。借用司马迁的话说：“人君无愚智贤不肖，莫不欲求忠以自为，举贤以自佐。然亡国破家相随属，而圣君治国累世而不见者，其所谓忠者不忠，而所谓贤者不贤也。”（见《史记·屈原贾生列传》）确是持平之论。

可见李煜标举宫娥，并不是贪恋声色，无的放矢。李煜的词，感情浓重，缠绵悱恻，萦回不绝；读起来音韵铿锵，节奏感强；境界艳丽有脂粉气，这是他的词所独有的特色。这首词又另辟蹊径，写出了壮阔豪华的场面，越出了宫廷，深入到精神世界中去，是一首空前的杰作。

这首词写的是一个小朝廷亡国的亲身经历，真实的生活，独有的感情，在历史上都是特殊而少有的事情，可是所表达的感情乃是常人所共有的，并没有做作，特殊化，说明李煜还是诚实的人，尊重文学的人。因此上下古今人读了，也觉得感情相通，这又是李煜词胜人一筹的地方。