丹青不知老将至（关于丹青不知老将至的作文）-美文社

人物简介：

潘直亮，1941年生，湖北武汉市人。1962年高中毕业后从事教育工作，1971年调至孝感日报社。兼职：1987年孝感市（孝感地区）美协副主席，1991年孝感市（孝感地区）美协主席，1992年孝感画院院长，1995年5月任孝感市文联副主席。现为中国美协会员，湖北省美协会员，孝感市美协名誉主席。

引言

潘老曾发给我一段个人简介，初次读到让人心生亲近之感，更能感受到潘老率真、朴实的个性。他这样写道：

"年届古稀。平生以丹青为稻粱谋，然亦视丹青为至乐耳。年轻时，矢志画画。不知天有几高，地有几厚。西画中画、古法新法、山水花鸟、人物走兽，认定只要刻苦加用心，不信男儿事不成。然时光瞬逝，成效甚微。后经达人指点，方醒“艺多不养家”。及近而立，专攻人物。经年后，随时世容通，乃执着佛心禅意书画于唯一。近年，有《五百罗汉全图（手卷）》《十八罗汉全图》《百佛图》《扇面百图》《高士百图》等作品问世，有《潘直亮画集》《画家潘直亮》《潘直亮水墨选》等专集出版。有海内外多次展览之经历，有行内外数个机构之虚衔，不提。"

潘老今年八十有一，曾任孝感市美协主席，是当今孝感画坛资历最老的一位。上个月，我带着无比的敬意在潘老家中对他进行了专访。潘老满头银发，身着红色格子衬衣配蓝色牛仔裤，看起来神采奕奕。在长达两个多小时的讲述中，他有条不紊，声音洪亮，情至甚高处，也会手舞足蹈，逻辑之清晰和精气神之充沛，让我这个年轻人都自叹不如。

潘老自幼自学绘画，几十年来笔耕不辍，年轻时画连环画在全国就小有名气，五十多岁从孝感日报社退休后南下广州，成了一名职业画家，客居羊城二十年，在大陆内地和台湾及海外办画展数十次，直到75岁才回到孝感颐养天年。

潘老在讲到自己画画“走市场”时，似乎颇有心得，后来又觉得宣传出去不太妥当。艺术大师齐白石在《白石老人自述》中讲述自己一生从艺的经历，也是以卖画、刻印为生。我想，艺术创作也是一种劳动，苏东坡就曾有“我生无田食破砚”的感慨，何况是在当前商品经济时代呢。相反，作为职业画家，他们勤奋地创作也为其艺术成就奠定了基础。

潘老的艺术成就和艺术特色已有很多业内人士褒奖和赞许，本文便不做赘述。

面对这样一位走过漫长艺术生涯仍精神饱满、屡出佳作的画坛前辈，我更想了解的是他怎样回忆自己的从艺经历和艺术生涯？又有什么样的人生经验和教训可以告诫给年轻一辈？

为了更真实地呈现潘老的人生经历和思想感悟，以下内容以潘老自述的形式展现。

我祖籍是原来的汉阳县，现在叫武汉市蔡甸区。我是原来的汉阳县高庙公社独山大队六小队贫农社员潘直亮。

从我记事起，家里就是在农村，我的亲生父亲是二十四五岁就因患肺结核（百日痨）去世了，家里只有祖母、母亲和我三代三口人，典型的“孤儿寡母”，当年在我们农村是比较受歧视的。

因为我是家里的独苗，家人怕我出去玩水等遭遇不测，所以小时候上学之前一直被关在家里。当外面下雨下雪天气不好时，祖母和母亲在家里做针线活，我就用她们夹鞋样的纸本来画画。小孩嘛，一画画大人就夸：画得好，不简单！我就非常有成就感，用饭粒把画粘到墙上，邻里见了也夸赞不已，实际上是大人们逗小孩玩而已，但当时那种成就感于我而言相当于成年后作品发表于报刊差不多。所以我到现在还是认为，对小孩的鼓励是最好的教育。

再大一点就有小人书，我照着小人书画，我后来画人物画应该说是从几岁时画小人书开始起步的。

我7岁开始念书，先是念了两年私塾。教书先生是我们潘氏家族的一位长辈，据说年轻时在清朝当过县太爷，我们那时念《三字经》《百家姓》《弟子规》《千字文》等，每天要背一段课文，写几页毛笔字，除此之外没有别的课目内容。后来解放了进入官学。因为不认识“洋码字”（阿拉伯数字），没学过“算术”，只能从头来，所以我是从9岁开始接受正规的教育，读到高中毕业是21岁。

从小我的课本里所有的空白处都被我画得满满当当。为了画画，我从上私塾起就不知道挨了多少打。课堂上老师一不在面前，我就自己在下面画画，上私塾时挨戒尺、被打屁股，上小学后就被罚站。在读书的经历中，一直到高中，我都是经常被罚站的，都是因为画画的缘故。

高中毕业回到村里后，我当年这个稀缺的高中毕业生，被委任民办小学的副校长。虽说是副校长，但工资待遇还是和生产队社员一样记工分。年底与生产队结算，因为身体弱，只能记“妇女分”，多数年份，我们家决算时都是“超支户”。好在我从1964年便开始在报刊上发表作品，孝感报一幅画1元（插图5毛），可以抵生产队5-10天的工分值。湖北日报等会更高些。说来惭愧，人家学画画是为了追求艺术，为了所谓人生理想。而我此刻画画只是为了能补贴家里过日子。

我在文化大革命之前发表在报纸杂志上的画不少，在调到孝感报之前，我在农村时已经发表了包括绘画和文字在内的500多件作品，当时的文字稿叫《革命故事》，现在叫《短篇小说》。当然那时候我也沾了个光：有“汉阳县高庙公社独山大队贫农社员潘直亮画”这个身份，我当时投稿的署名就是这个，就凭这个头衔我就沾了很多光。

1970年文革搞得正火热的时候，国家提倡要让各行各业恢复正常运作，孝感报马上要复刊。上头有个决策，要从工农兵当中选那些根红苗壮，有一定业务能力的人，充实文化战线。那我老潘就又沾光了，出身好，又会画画，这样我就从农民一下变到孝感报的编辑，也就是干部身份了。其实当时《湖北日报》也要调我，只是我到孝感来报到时，“革委会”的一位同志说，人才不能外流，首先要本地区，这样我就留在了孝感报，一直干到退休。

我从小画画，都是自学，没有进过科班和专业训练。我常常自嘲：我是游击队的干活。

直到我高中毕业后回农村，才遇到下放到我们那里的武汉市的知识分子，其中就有搞美术的老师。我就请教人家。虽然那时我没有能力配置应手的绘画工具和学习资料，但是他们给了我一些画画上的指导，对我有影响。

后来我在蔡甸读汉阳一中，就有机会去县文化馆阅览室看画报，有了点小钱后就去新华书店买娃娃书，就是人们说的连环画，然后照着画。曾经娃娃书就是我的老师。

后来我自己也开始画连环画投稿。画连环画有个最大的好处是锻炼人，现在我们国家很多知名画家年轻时都是画连环画出身。因为连环画前面画人物，后面画背景，背景有时是山水画，有时是花鸟画，人物的前面要摆些道具，那就是静物画。逼得你必须画许多不同类型的物体。

潘老绘制的部分连环画册

我早年遇到一位高人，他是原来在旧社会当过文官的，这个老师告诉我说，艺多不养家，你不要什么都搞，你文章也要写好，你画也要画得好，你还要教书教得好，你还想把校长当好，你肯定到时候一件事也做不好，你应该搞你自己比较突出的地方去搞。我听取了他的建议，后来我就走上了专攻人物画的道路。他还说，一个人必须要有大的视野，不要被眼前小小的成绩所陶醉。想得到周围小范围的称赞夸奖是很容易的，比如你穿件新衣服，就会得到人的称赞；但是你想得到大范围人的认可、不否定，就非常不容易。老人一席话，我终生难忘，终生受益。

我真正比较规范地学习就是到孝感报以后，美术编辑的工作要求我在专业水平和理论水平上都有所追求和提升，报社同事个个都是有“几刷子”的，环境逼得我不得不产生敬畏之心。

孝感师范专科学校（湖北工程学院前身）美术专业有一位何老师，他给学生上课的教材中有一种某国画系的教材，手工油印的，没有插图只有文字，我就借回来抄录，认真读，反复实践。孝感县文化馆经常搞学习班，我都会认真参加参加。

就像年轻人中有追星族一样，我也有自己追的星。我最佩服的人是国画界的刘国辉老师，浙江美术学院的教授。他只比我大两岁，画连环画比我早，他的连环画在全国当范本。他的画很好，但是这个人却异常低调，他有一本书叫《水墨人物画探》，名字起得真好。他是博士生导师，他出的书起名水墨画技法等都可以，但他只说水墨画探。这本书我至少看了10遍不止，常读常新。我深知，我天生智商偏低，记忆力也差，如此努力，成效也不过尔尔，倘若苟且，岂不了了。

应该说我的学习精神还是可以的。今年81岁了，还在坚持写生，还研读技法书籍，也虚心向画得好的年轻人学习。现在条件好了，网上一些自媒体的文字、图片、视频也都在学习。