诗词歌赋是中华民族的文化瑰宝，历经几千年的传承与发展，至今依旧闪耀生辉，成为华夏子孙固有的文化底蕴。

谈到中国诗词的发展，当以唐宋时期最为鼎盛，无论是体裁、修辞还是风格、神韵、意境都达到了空前的巅峰。

中国传统诗词意象指寓情于景、以景托情、情景交融的艺术处理技巧。

在诗词创作过程中借物抒情是常用的手法之一，而抒情的寄体当中，又以风、花、雪、月使用的频次最为盛。

本篇谨以唐朝诗词为引，谈谈“月”在诗词中的意象表达。

一.一轮明月，一头挂着功名，另一头则是浓浓的思乡情怀

1．军旅生活中的血色月光

唐朝的国力在同时代是冠绝全球的，不仅体现在经济上的极致繁华，而且在军力方面也无出其右者。

通过经年的征战讨伐，疆土日益扩张。有战争，就必然要出动军队，就会有军旅生活。而军旅生活又常常以诗的形式被记录下来，令我们这些后辈能领略到当年气势恢宏的战场景象。

骆宾王在《从军行》中写道“弓弦抱汉月，马足践胡尘。”他这里所说的“汉月”并非指天上的月亮，而是指将士们弯弓射敌时弓弦的形象，描绘出一幅唐军纵马驰骋沙场，奋勇杀敌的景象。

之所以用“汉月”来形容弓弦，是因为诗人意气鼎盛，决意杀敌报国。这一点从尾联的“不求生入塞，但求死报君”可以看出这点。

又如卢纶在《和张仆射塞下曲》中写下：“月黑雁高飞，单于夜遁逃。”描写唐军在一个没有月光的夜晚偷袭了敌军营地以致敌营大乱，敌酋败逃的场景。

“月黑”就是没有月光的意思，诗人没有用“天黑”或“夜黑”而是用了“月黑”，就是在明暗之间形成一种强烈的反差，渲染了当夜的深沉及肃杀。后人常用“月黑风高杀人夜”，描绘这种充满杀气的暗黑场景。

“大漠沙如雪，燕山月似钩。”这是李贺的诗作。茫茫的大漠中，沙子如雪一般堆积，远处的燕然山上，弯月如钩挂在山侧。

本来荒凉空旷的边塞景致，却被诗人写出了典雅优美的意境，可见边塞是诗人内心向往的理想寄托，所以不见苦寒孤寂，反而别有一番豪迈的气韵。

从下句的“何当金络脑，快走踏清秋。”来看，这首诗寄予了诗人上阵杀敌、建功立业的愿望。此时此刻，燕山之巅的一弯月，在诗人眼中充满了血色。

2．背井离乡，唯有明月能寄怀。

既然有征战，就必然有人要离乡背井。这些远离故土和亲人的将士，在长年累月的军旅生活之中，思乡之情与日俱增。

每当夜深人静的时候，这份情感愈发浓烈，在那个通讯欠发达的时代，他们唯有将感情寄托于皎洁的月光。

诸如孟浩然笔下的“坐看今夜关山月，思杀边城游侠儿”；岑参笔下的“万里乡为梦，三边月做愁”都很真实地反映了这份情感。

唐人除了因为从军而离乡之外，还会因为战乱、仕途或者远游等缘故而长时间离开家乡，与亲人久别，他们的思乡情切与边塞将士并无分别。对于这种情感，最直白的表达莫过于李杜。

杜甫在《月夜忆舍弟》中写下“露从今夜白，月是故乡明。”在异乡的游子啊，无论何时何地，在他们的内心深处，故乡的月才是最明亮的。

李白《静夜思》中的“举头望明月，低头思故乡。”更是在俯仰之间的真情流露。黄叔灿在评论此诗时说到：“即景即情，忽离忽合，极质直却自情至。从此，明月就成了思乡的标配。

二．月有圆缺，人有离别，无尽相思月明中

1．月光下的真挚友谊

唐人豪放，对友情极为珍重。在唐诗当中留下了大量送别朋友或想念朋友的作品，其中不乏是在月下所作。

王昌龄在芙蓉楼送别友人时写下了“高楼送客不能醉，寂寂寒江明月心”的诗句，将离别时的伤感推向了顶峰，又以明月比喻友情澄清高洁，情感真挚动人。

陈子昂在与友人做别的宴席上写到“明月隐高树，长河没晓天。”月光被高大的树丛所遮挡，那皎洁的清辉也随之消散，正如与朋友离别时的心情一样暗淡。

尾联中的“悠悠洛阳道，此会在何年？”更凸显了诗人对友人的依依不舍之情。可见月下作别更增添了一种冷清的伤感，皎白的月光，寓意着长存的友谊和深深的念想。

2．月圆容易相思苦

月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。这世间最绵长的苦楚要数相思。性格一向外放的唐人对情感的表达也从不掩饰，为后人留下许多佳作。

孟郊在《古怨别》中写下“别后唯所思，天涯共明月”的诗句，刻画了一对情人临别时依依不舍的场景。

双方倾述即将分离的苦楚，两地分离之后唯有将相思之情寄语明月，又期盼两情不渝如同皎洁的明月，希望能够早日重逢。

月亮的温柔和浪漫，使其成为爱情和情思的象征，这一点在东西方都非常的相似。在没有音像通信的时代，月光承载了无数的爱意和想念。李商隐是唐朝的情诗里手，他的作品中就不乏以月为素材描绘相思之情。

在《端居》中有“阶下青苔与红树，雨中寥落月中愁。”的句子，以抒发离乡思妻的心情，以及孤身在外的愁绪。又在《锦瑟》中写下“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”这样的缠绵悱恻的动人对仗。

三．月光，最是能抚慰心灵的创伤，给予人思考的智慧

1．孤独寂寞无人知，唯向月倾述

孤独寂寞一向是文艺创作的灵感源泉，很多文人都是在极度落寞的状态下写下了不朽的篇章。而冰冷的月色无疑为这份孤寂增添了一笔神韵。

张继在安史之乱时南行避难，在途经苏州的那个夜晚写下了“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”的《枫桥夜泊》。

诗人在深夜凝望月落星沉，在逐渐黯淡的月光之中，羁旅的孤独感油然而生。又因前程未卜，心中烦恼，辗转难眠。

刘禹锡当年被贬官至朗州地区，一次深夜时来到江边，在冷冷的月光之下，孤身聆听湘妃的怨曲，想到自己和屈原一样蒙冤受馋，便仿照潇湘曲。

填一词名曰《潇湘神》，其中就有“楚客欲听瑶瑟怨，潇湘深夜月明时”一句，语句中充满着哀怨和愤恨，落寞失意之情溢于言表。

唐朝文人中大起大落之最当属李太白，得意的时候可以视君王之命为无物，让太监总管为他挽鞋；到了落魄的时候后，陪伴他的只有花间的一壶美酒以及天空高挂的朗朗明月。

好在他天生是个乐天派，没地位又怎样？没人前扑后拥又如何？

本仙可是有酒、有月、有大作。于是乎，满满的斟上一杯，隔空一捧，来了个“举杯邀明月，对影成三人。”《月下独酌》这篇大手笔就在朦胧的月色之中诞生了。

2．月光下的思考

月的清辉能让人冷静，人一旦冷静下来便可以专注思考。贾岛一次访友不遇，写下了《题李凝幽居》。当他写到门前的场景时，就开始犹豫了，到底应该是敲门好呢，还是应该推门呢？

这让他纠结了好一阵子，经过反复的推敲都没有结果。他站起身来，向池边走去。这时一轮明月高高挂在树梢，柔和的冷光笼照着池边，也包括贾岛。

刹那间，他顿感心胸豁然开朗，管他世人如何看待，回归本真方是自然之道。于是乎就有了“鸟宿池边树，僧敲月下门”的传世佳句。

到了唐朝，佛教在中国的发展相当普及，甚至还通过传播辐射周边地区。唐诗中也多有对禅学思想的融入。

钱起在送别日本留学僧人回国的时候做了一首诗名为《送僧归日本》，其中就有“水月通禅寂，鱼龙听梵声”的对仗。

禅学认为人世间一切都是虚无缥缈、空空幻想而已，此处以水中之月来诠释佛法，恰得妙领。后人也常用镜花水月入诗、入联来构建灵活而不可捉摸的意境，或比喻虚幻的景象。

3．唯有月光，方得宁静，又为之欣喜

唐人的豁达也是历朝罕有的，纵使他们仕途不顺，频遭劫难，也依然能够泰然处之。那些表现在字里行间的诗句，就有不少沉浸在月色之中。

刘禹锡离开朗州后又经历十余年的起伏贬谪，在往和州赴任的水路上经过洞庭湖。在夜游君山时，见水色与月光融为一体，安详静谧，充满和谐之美，于是提笔写下“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨”的佳句。

月光抚慰着诗人疲惫不堪的心，使其如同无风的湖面一般平静。人生中诸多坎坷和不如意在此情此景中皆沉入湖底，只留下月夜湖光山色的美景和清奇的雅趣。

白居易在黄昏时分游曲江，此时正值深秋，初月一弯在残阳的余晖衬托下挂于西面低空，露水在柔光之下清澈闪烁，营造出一种安详宁静的氛围。

这令我们的诗魔直呼可爱，于是有了“可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓”的千古传唱。这一晚清幽的月色，让诗人的心情愉悦到了极点。

4.从月色中领悟的境界

对于全世界的诗人而言，月亮就像一位无声的导师，虽无华丽的辞藻，却能引导人思考，给予人启迪。在这方面，王维的受益可谓良多。

他在《酬张少府》中的“松风吹解带，山月照弹琴。”一联，利用月光琴影之雅刻画出山林的静谧幽深，从而表达自己不求名利、清高自洁的人生态度。沈德潜曾评述道：“宕出远神也。”

又如《山居秋暝》中的“明月松间照，清泉石上流。”一联，描写雨后的月光从松林的间隙中撒落到石上的泉流之上。

优美的景色和恬静的生活情趣跃然纸上，吴乔有这样的评论：“右丞之明月松间照清泉石上流，极是天真大雅。”幽静的月光，让作者对山居归隐的生活产生了热爱，并逐步形成了高洁的理想境界。

结语

诗词的妙处在于意境，由所描绘的景象与所表现的思想情感融为一体而成。意境又分为两个层次，即作者能借形象表现心境，而后欣赏者通过形象来领悟。

然而随着时代的变迁，许多用以寓意心境的景物或是器物都非后世人们所熟知，例如香炉、绢扇等物件。又或者是这些物件还在，但当年的名称到了现在已发生了变化，例如荇菜、促织等等。

这对我们通过古诗词领悟作者的心境形成了诸多障碍，但月光则不一样，她是亘古不变的，我们现在看到的月亮和古人看到的并无不同。

因此，大家是否发现，凡是以“月”为素材的诗句，理解起来要容易得多呢？正所谓：“古人不见今时月，今月曾经照古人”。

对于我们的文化传承，我们的文明传承，“月”也是一个不可或缺的重要载体。